JAMES NIZAM et le SOLEIL

A l'heure du tout électrique, des installations à base d'ampoules, de leds et de néons;
JAMES NIZAM a décidé de se tourner vers la lumière naturelle du soleil.

Sa démarche est assez particulière:

1: Il repère une maison abandonnée
2: Il obstrue la lumière au niveau des portes et fenêtres
3: Il fend le toit et les murs suivant la forme qu'il cherche à obtenir
4: Quand il obtient le rayon de lumière désiré, il le façonne à l'aide de petits miroirs orientables.
5: Vient le temps de la photographie qui immortalisera sa performance...

Ainsi chaque œuvre est aussi unique qu'éphémère (question de météo et d'heure) !

A voir sur JUXTAPOZ

EDGAR KOI

Voila plusieurs temps

se trouvait une publicité "Facebookienne"

qui incitait à cliquer sur la page d'un artiste d'origine du Mexique vivant à New York.

 EDGAR KOI

Au bout d'un moment, j'ai cédé.

On y découvre beaucoup de dessins sur papiers et toiles.

Le monde animal se confronte et se confond au genre humain.

Les chiens, ours et autres bestioles semblent se rebeller.

L'utilisation  de stylos à billes, marqueurs, feutres apporte un côté

spontané, vif, brut, en accord parfait avec le monde animal.
Rentrez donc dans la cage !

DAN WITZ

Voici un thème hors du commun  pour une série de peintures à l'huile. 

Celui de la bousculade!
Une ambiance aussi surchauffée qu'électrique d'une salle de concert,

les modèles pogottent,
se débattent,

se tortillent dans tout les sens.

Il y a aussi ces hommes d'affaires qui se bouscullent sans merci dans un long couloir.

Rambrant serait content de ce contemporain à la quête d'un réalisme absolu.
Quel travaille des visages, des ombres, des plis des vêtements et des couleurs!

En plus on circule bien sur son site internet:
http://www.danwitz.com

TSENG YONG NING

Vous en avez marre de ce temps pluvieux ?
Marre des ces tableaux tout gris et des ces artistes dépressifs ?

Optez pour monsieur TSENG YONG NING.
Ces toiles sont remplies de couleurs.On pénétre dans un monde enchanté
de formes abstraites aux couleurs chaudes.
Peut-être une représentation de bactéries et cellules...
On ne sait pas et qu'importe...
Seul le voyage compte
et il nous fait du bien...

http://www.soka-art.com/EnArtDetails.aspx?id=243

Petite pépite : "beyond-the-automatic"

On trouve parfois des pépites sur Internet!
La preuve avec ce site :  "BEYOND THE AUTOMATIC" qui rend hommage aux femmes et aux graffs de la rue.

JUXTAPOZ Magazine

Pour rester aux nouvelles des tendances de la création actuelle, je vous recommande ce magazine américain (hélas mal distribué en France) mais disponible sous forme numérique.

JUXTAPOZ

STOP !

Attack problems and find sustainable solutions

MAX ZORN

Du gros scotch marron, un cutter, et beaucoup de talent.



Pour plus de photos, son site est: http://www.maxzorn.com/

PROJET PIXELCRUSHER

Ce projet est né de la rencontre de deux artistes bidouilleurs : Kissdub et Crusher au Main festival de Marseille.
Les bonhommes ont collectionné une multitude impressionnante de sons électroniques tirés d'imperfections sonores, d'interférences, de sonorités parasites. Bref tout ce qu'on évite et que l'on rejète en général !
Ajoutez à cela des ambiances visuelles détournées...
L'improvisation et l'accident créent le flux d’un univers chaotique, influencés par le jeu vidéo, le code, et les sonorités 8 bits.
Une identité qui se construit au fil de ces expériences artistiques.

Visionner le projet ici

Vous pouvez contempler tout une gamme de jouets ou d'appareils de musique détournés sur le site de

Bitcrusher Bending ou sur Facebook

SOMETHING IN BETWEEN

Musée de Dueren (Allemagne)

 http://vimeo.com/33005437

LAURENT SEROUSSI

Il y a des sites internet qui ne laissent pas indifférents.De part les travaux présentés Laurent Seroussi est un de ceux là...
Ce photographe moderne maitrise idéees et palette graphique.
Souvenez-vous de cette pochette d'album ou Alain Bashung flottait dans des lentilles d'eau...
C'était lui!

Alors vite ici !

VICTOR ENRICH

Voila encore un félé d'architecture qui doit passer
 pas mal de temps à contempler le monde urbain qui l'entoure.
Cet infographiste catalan à l'imagination débordante recrée
des projets insensés en 3 D plein d'humour sur son ordinateur.

Le résultant est surprenant à l'image de ce building doté d'un Mc Donald en rez de chaussée.
Pourquoi le toit ne saurait-il pas en cornet de frites?

PEINTURE EN SOUS-SOL

Pourquoi ne pas profiter de cet espace vide que propose les longs murs constituant les parkings en sous-sol?
Des murs éclairés 24h/24 et à l'abri des intempéries...
Un artiste en a donc profité au parking (gratuit) de COLOMIERS.

PAUL BLOAS

Puisque un dessin vaut mieux que un long discours:

Paul Bloas a son site

et qu'une vidéo vaut mieux que...ben je ne sais pas encore...

La crise, nouvelle muse du street art mondial

Le capitalisme a toujours été un des thèmes de prédilection du street art. Mais depuis peu, la banque, l'endettement et les agences de notation fleurissent sur les murs des grandes capitales. L'imagerie de la crise se renouvelle : les thèmes se précisent, les slogans se multiplient.

Consultez vite cet article sur Rue 89

It's ALL OVER ?!

Depuis le 1er août, la salle d’exposition lyonnaise d’ « ALL OVER » rue des Claudiennes n’est plus.

Une fermeture pour raisons économiques (dur dur d’être indépendant).
Ces murs ont accueillis de nombreux artistes qui ont pu réaliser leur installations avec une totale carte blanche :
Sixo, Al Stark, Eroné, Amose, Oteki, Zbiok, FRM, Interesni Kazki,
 Blo, Kid Chalao, Ruina, Havec, Rudy Guedj, Geometric Bang,
 toute la clique d'arbitraire, Stéréotype, Madame Lapin,
Omick, Spé, Yanbo, Mosa, Bruno Leyval, Kashink, Specio, N'roll,
 Sammy Stein, Julien Kedryna, Marine Le Saout, Vanessa Dziuba, Bobaxx,
 Usine, Rekm et le TTcrew, Tobler*One, Zerozedrip, Antiz, Superscript,
Thème, Tetsouille, Plot, Monsta, Meda, Spyre, Matwo, Olli Mighty, JGBrok,
Jeanspezial, Brusk, Lksir, Vexta, Niark1, Monsieur Qui…

Baladez-vous sur le site ALL OVER car il vaut vraiment le coup d’œil !

Mais attention, il y a encore de la vie !
L’atelier de sérigraphie (papier ou textile) et le shop (vente d’affiches, livres, textile et autres…) fonctionnent toujours.

Les Annees 50 et son Architecture

Depuis la création de se blog (il y a six ans), aucun article n’avait été réalisé sur l’Architecture.
Lors d’un séjour à ROYAN, j’ai appris que cette ville porte le surnom de :
« ville la plus cinquante de France ».
 La curiosité m’a poussé à savoir pourquoi. Au fil de mes ballades, j’ai essayé de comprendre cet élan novateur de création architecturale.

1945 :    les troupes alliées bombardent a ville. Tout le centre est détruit. Cendres et poussière. Tout est à reconstruire.
1950 :    la guerre est finie. On ne pourra jamais reconstruire à l’identique et puis il y a urgence car il faut faire face à la fort poussée démographique d’après guerre. De nombreux immeubles sont construits rapidement. Parallèlement, les années 50 sont considérées aussi comme la décennie de l’envol et de la prospérité naissante. Les années de crise ont été surmontées, il règne une ambiance euphorique de grand départ vers des avenirs brillants. Un optimisme général illumine cette génération qui renaît du chaos.

 

 

 

 

 

 

 

 

De Gaulle valide la création de villes nouvelles qui ont été un véritable laboratoire d’architecture pour les grands architectes que nous connaissons aujourd’hui (comme Le Corbusier).

A présent, partons pour le Brésil afin d’évoquer l’œuvre d’un visionnaire :

Oscar Niemeyer
Ce dernier use de béton dans un jeu inattendu de lignes droites et des courbes. Il se démarque des raides angles droits du mouvement moderne et se fait plutôt le chantre de la sensualité des « courbes que je trouve dans les montagnes de mon pays, dans le cour sinueux de ses rivières, dans les vagues de l’océan et sur le corps de la femme aimée ».

Inaugurée en 1960, Brasilia devient  un mythe qui sera classé par l’Unesco au Patrimoine Mondial de l’humanité en 1987.

J’avoue avoir souvent critiqué ce genre d’architecture ou toutes ces lignes tirées à la règle dégagent une sensation de froideur extrême. J’avoue avoir douté de ces ouvrages à la modernité audacieuse mais avec le temps on fini par regarder les choses sous un autre angle.
Pour finir une citation intéressante et assez applicable à l’Art en général :

« Tu peux aimer ou pas, mais tu ne peux pas dire que tu as vu des choses semblables »

                            (O.Niemeyer)

ELLEN KOOI

Jusqu'au 05 juin dernier on pouvait admirer les photos de la néerlandaise Ellen Kooi  à la galerie du Château d'eau (Toulouse).
Des photos comme des tableaux ou acteurs, couleurs et lumières sont minutieusement orchestrés.
Le surnaturel croise la magie et le mystère.
Nous sommes plongés dans un rêve aux frontières irréelles...
A découvrir sur son site...

Dessin du Jour...

Dessin improvisé sur une tache sur une enveloppe.

METRO TAGUE, ON RENTRE FAIRE DODO

Le journal "Libération"présente aujourd'hui un article sur les graffeurs branchés RER.
à l'occasion de la sortie de «Descente interdite», l'ouvrage consacré par Karim Boukercha à ces artistes de l'interdit.
Voir:    http://next.liberation.fr/arts/11011551-dans-le-metro-avec-les-graffeurs